سارة مurray تتذكر أول مرة رأت فيها نموذجًا صناعيًا في عالم الموضة: كان ذلك في عام 2023، وكانت امرأة شابة جميلة من ذوي البشرة الملونة ترتدي فستان جينز متعدد الاستخدامات من Levi’s. قالت موري إن ذلك جعلها تشعر بالحزن والإرهاق.
تعاونت شركة الملابس الجينز الشهيرة مع استوديو الذكاء الاصطناعي Lalaland.ai لإنشاء “نماذج رقمية متنوعة” للإعلانات الأكثر شمولية. بالنسبة لصناعة فشلت على مدار سنوات في توظيف نماذج بشرية متنوعة، كانت ردود الفعل سريعة، حيث وصفت مجلة نيويورك القرار بـ”التنوع الاصطناعي”.
قالت موري لـ TechCrunch: “إن عرض الأزياء كمهنة تحدٍ بالفعل دون الحاجة للتنافس مع معايير الكمال الرقمية الجديدة التي يمكن تحقيقها باستخدام الذكاء الاصطناعي”.
بعد عامين، تفاقمت مخاوفها. لا تزال العلامات التجارية تجرب نماذج مولدة بالذكاء الاصطناعي، مما أثار استياء العديد من عشاق الموضة. جاء الضجة الأخيرة بعد أن تضمنت إصدار يوليو من مجلة Vogue إعلانًا عن علامة Guess مع نموذج نموذجي للعلامة: نحيف لكن ممتلئ، وشعر أشقر لامع، وشفاه وردية ممتلئة. كانت تجسد معايير الجمال في أمريكا الشمالية، ولكن كانت هناك مشكلة واحدة – كانت مولدة بالذكاء الاصطناعي.
تحدث الإنترنت لبضعة أيام، ويرجع ذلك إلى حد كبير إلى أن الجمال المولّد بالذكاء الاصطناعي ظهر في Vogue، ومن المعروف أن هذه المجلة هي مرجع الأزياء الذي يحدد ما هو مقبول وما ليس مقبولًا في الصناعة. تم عرض النموذج المولّد بالذكاء الاصطناعي في إعلان، ليس في عرض تحرير Vogue. وأخبرت Vogue TechCrunch أن الإعلان يتوافق مع معايير الإعلان الخاصة بها.
بالنسبة للكثيرين، فإن الفرق بين الإعلان وعرض التحرير هو تمييز بلا فرق.
تحدثت TechCrunch مع نماذج أزياء وخبراء وتقنيين للحصول على فكرة عن الاتجاه الذي تسير فيه الصناعة الآن بعد أن يبدو أن Vogue قد وضعت ختم الموافقة على التكنولوجيا التي من المقرر أن تغير صناعة الأزياء بشكل كبير.
حدث Techcrunch
سان فرانسيسكو
|
27-29 أكتوبر 2025
قالوا إن دراما إعلان Guess تبرز الأسئلة التي تثار في الصناعات الإبداعية التي تأثرت بأصابع الذكاء الاصطناعي: عندما يمكن تنفيذ أعمال إبداعية عالية الجودة بواسطة الذكاء الاصطناعي في جزء من الوقت والتكلفة، ما هي الفائدة من البشر؟ وفي عالم الموضة، ماذا يحدث للبشر – النماذج والمصورين والمعلّمين ومصممي الإعدادات – الذين يقومون بتلك الوظائف؟
“إنه فقط أرخص بكثير”
قالت شينيد بوفيل، نموذج ومؤسس منظمة WAYE، التي كتبت عن نماذج CGI لمجلة Vogue قبل خمس سنوات، لـ TechCrunch إن “نماذج التجارة الإلكترونية” هي الأكثر تهديدًا بالتحول الآلي.
نماذج التجارة الإلكترونية هم الذين يتظاهرون للإعلانات أو يعرضون الملابس والإكسسوار للمتسوقين عبر الإنترنت. بالمقارنة مع نماذج الأزياء الراقية، التي تُظهر مظهرًا لافتًا وغالبًا ما يكون غير قابل للتحقيق في عروض التحرير والممرات، فإنهم أكثر واقعية وقابلية للتواصل.
قالت بوفيل: “التجارة الإلكترونية هي المكان الذي تحقق فيه معظم النماذج مصدر رزقها”. “ليس بالضرورة الطريق إلى الشهرة أو المصداقية كنموذج، لكنها الطريق إلى الأمان المالي.”
تتعارض تلك الحقيقة مع ضغط العديد من العلامات التجارية للشعور بضرورة أتمتة مثل هذه الأعمال. قال بول موغينوت، خبير الفن التقني الذي عمل مع العلامات التجارية الفاخرة، إن العمل مع نماذج حية يكون ببساطة مكلفًا، خاصة عندما يتعلق الأمر بالتقاط صور لهم في ملابس وأحذية وإكسسوارات عديدة.
قال لموقع TechCrunch: “الذكاء الاصطناعي يتيح لك الآن البدء بجلسة تصوير للمنتج، وضعه على نموذج افتراضي واقعي، وحتى وضع هذا النموذج في بيئة متماسكة، مما ينتج عنه صور تبدو وكأنها مقالات أزياء حقيقية”.
قال موغينوت إن العلامات التجارية، بطريقة ما، كانت تفعل هذا منذ فترة. أشار موغينوت، الذي هو فرنسي، إلى بائع التجزئة الفرنسي Veepee كمثال على شركة استخدمت دمى افتراضية لبيع الملابس منذ عام 2013 على الأقل. وقد لجأت علامات تجارية بارزة أخرى مثل H&M وMango وCalvin Klein أيضًا إلى النماذج الذكية.
وضعت إيمي أوديل، كاتبة أزياء ومؤلفة سيرة ذاتية نُشرت مؤخرًا عن غوينيث بالترو، الأمر بطريقة أكثر بساطة: “من الأرخص بكثير الآن استخدام نماذج ذكاء اصطناعي [للعلامات التجارية]. تحتاج العلامات التجارية إلى الكثير من المحتوى، وهذا يتراكم. لذا إذا استطاعوا توفير المال على إعلانهم المطبوع أو على تغذيتهم في TikTok، سيفعلون ذلك.”
قال بي. جي. بيرييرا، المؤسس المشارك لشركة الإعلانات الذكية Silverside AI، إن الأمر يتعلق حقًا بالمدى. كل محادثة خاضها مع العلامات التجارية في الأزياء تدور حول حقيقة أن النظام التسويقي بأكمله تم بناؤه لعالم كانت فيه العلامات التجارية تنتج أربع قطع كبيرة فقط من المحتوى في السنة. تغيرت وسائل التواصل الاجتماعي والتجارة الإلكترونية ذلك، والآن تحتاج إلى ما يتراوح بين 400 إلى 400,000 قطعة؛ إنه مكلف للغاية بالنسبة للعلامات التجارية، خاصة الصغيرة، لمواكبة ذلك.
“لا يوجد طريقة للتوسع من أربع إلى 400 أو 400,000 مع مجرد تعديلات في العمليات” أضاف. “تحتاج إلى نظام جديد. يشعر الناس بالغضب. يفترضون أن هذا يتعلق بأخذ الأموال بعيدًا عن الفنانين والنماذج. لكن هذا ليس ما رأيته.”
من النماذج “المتنوعة” إلى صورة رمزية بالذكاء الاصطناعي
تُدرك موري، النموذج التجاري، فوائد التكلفة لاستخدام نماذج الذكاء الاصطناعي، لكن فقط إلى حد ما.
أعربت عن أسفها لأن علامات تجارية مثل Levi’s تدعي أن الذكاء الاصطناعي يقصد به فقط مكاملة الموهبة البشرية، وليس إزالتها.
“إذا كانت تلك [العلامات التجارية] قد عُرضت عليها الفرصة للوقوف في الصف في دعوة مفتوحة للمجالات، فقد يعرفون عن الكميات الهائلة من النماذج، بما في ذلك نفسي، الذين يحلمون بفرص للعمل مع علاماتهم التجارية”، قالت. “لم يكن عليهم أبداً استخدام أي شيء زائف.”
تعتقد أن هذا التحول سيؤثر على النماذج التجارية “غير التقليدية” – فكر في التنوع – مثل نفسها. كانت هذه هي المشكلة الأساسية في إعلان Levi’s. بدلاً من توظيف مواهب متنوعة، تم إنتاجها صناعيًا.
تطلق بوفيل على ذلك اسم “الاستيلاء الثقافي الآلي”، أو الفكرة التي يمكن أن تولد بها العلامات التجارية هويات معينة، خاصة متنوعة، لتسمية قصة ماركة، حتى لو كان الشخص الذي أنشأ التقنية ليس من نفس الهوية.
ورغم أن بيرييرا يحتج بأن من غير الواقعي تصوير كل قطعة ملابس على كل نوع من النماذج، إلا أن هذا لم يُهدئ مخاوف العديد من النماذج المتنوعة حول ما هو قادم.
قالت موري: “نرى بالفعل استخدامًا غير مسبوق لبعض الشروط في عقودنا التي نقلق من أنها تشير إلى أننا ربما نقوم بتوقيع حقوقنا للماركة لاستخدام وجهنا وأي شيء قابل للتعرف علينا لتدريب أنظمتهم المستقبلية للذكاء الاصطناعي”.
بعضهم يعتبر أن توليد التماثيل للنماذج هو خطوة نحو الأمام في عصر الذكاء الاصطناعي. سارة زيف، نموذج سابق ومؤسّسة تحالف النماذج، تعمل على تمرير قانون عمال الموضة، الذي يتطلب من العلامات التجارية الحصول على موافقة واضحة من النموذج وتوفير تعويض مقابل استخدام نسخهم الرقمية.
قال موغينوت إن ذلك يسمح للنماذج بالظهور في عدة جلسات تصوير في نفس اليوم وربما توليد دخل إضافي.
هذا “ثمين عندما يكون النموذج المطلوب يسافر باستمرار بالفعل”، تابع. ولكن في نفس الوقت، كلما تم استئجار صورة رمزية، يتم استبدال العمل البشري. “ما تكسبه القلة يمكن أن يعني فرصًا أقل للكثيرين الآخرين.”
إذا كان هناك شيء، قالت بوفيل إن المعيار أصبح الآن أعلى لنماذج يتطلعن إلى المنافسة مع النماذج المميزة والرقمية. أوصت بأن تستخدم النماذج منصاتها لبناء علاماتها التجارية الشخصية، وتمييز نفسها، والعمل على مصادر دخل جديدة مثل البودكاست أو تأييد العلامات التجارية.
“ابدأ في استخدام تلك الفرص لتروي قصتك البشرية الفريدة”، قالت. “الذكاء الاصطناعي لن يكون له قصة إنسانية فريدة أبداً.”
هذا النوع من التفكير الريادي يصبح أمرًا شائعًا عبر الصناعات – من الصحافة إلى التشفير – حيث يخلق الذكاء الاصطناعي الظروف لأكثر المتعلمين ذاتيًا للارتفاع.
فرصة لنظرة أخرى
يرى موغينوت عالمًا حيث تتوقف بعض المنصات عن العمل مع نماذج بشرية تمامًا، رغم أنه يعتقد أيضًا أن البشر يشتركون في رغبة للـ”واقع الحسي للأشياء، ولمسة من عدم الكمال ومن أجل الاتصال البشري”.
قال: “كثير من النماذج الرائدة تنجح بالضبط بسبب سمة مميزة، الأسنان، النظرة، السلوك، التي تكون غير مثالية قليلاً وفقًا للمعايير الصارمة ولكنها بغاية الجاذبية”. “مثل هذه التفاصيل من الصعب تآكلها في الدوائر والأصفار.”
هذا هو المكان الذي يزدهر فيه بدء التشغيل واستوديو الإبداع Artcare، وفقًا لساندريين ديكورد، الرئيس التنفيذي والمؤسس المشارك للشركة. تُشير إلى فريقها على أنهم “فنانون بالذكاء الاصطناعي”، أشخاص مبدعون يستخدمون أدوات مثل Flux من مختبرات Black Forest لضبط نماذج مولدة بالذكاء الاصطناعي التي تحمل لمسة من الإنسانية الفريدة.
يتضمن الكثير من العمل الذي تقوم به الشركة اليوم إنتاج أطفال ورضع مولدين بالذكاء الاصطناعي للعلامات التجارية. كان توظيف القاصرين في صناعة الأزياء تاريخيًا منطقة رمادية مليئة بالاستغلال والإيذاء. أخلاقياً، تدعي ديكورد أن إدخال الذكاء الاصطناعي في أزياء الأطفال منطقي، خصوصًا عندما يكون الطلب في السوق كبيرًا.
قالت لـ TechCrunch: “إنه مثل الخياطة؛ إنه أمر دقيق جداً”. “كلما قضينا المزيد من الوقت على مجموعات بياناتنا وتهيئة الصور، كانت نماذجنا أفضل وأكثر اتساقًا.”
جزء من العمل هو بناء مكتبة من القطع الأثرية المميزة. لاحظت ديكورد أن العديد من النماذج المولدة بالذكاء الاصطناعي – مثل تلك المخلوقة بواسطة وكالة Seraphinne Vallora، الوكالة التي تقف وراء إعلان Vogue’s Guess – متجانسة للغاية. شفاههم مثالية جدًا ومتناظرة. خطوط الفك لديهم جميعها متشابهة.
قالت ديكورد: “يحتاج التصوير إلى أن يؤثر”. مشددة على أن العديد من العلامات التجارية تحب العمل حصريًا مع نماذج معينة، وهي رغبة تمتد إلى نماذج الذكاء الاصطناعي أيضًا. “تجسد النموذج علامة تجارية للأزياء.”
أضاف بيرييرا أن شركته تتصدى لعدم التجانس في الذكاء الاصطناعي “بنية” وحذر من أنه مع تزايد المحتوى المولد بواسطة المزيد من الأشخاص الذين ليس لديهم نية، فإن كل النتائج تغذي النماذج الحاسوبية، مما يعزز التحيز.
قال: “تمامًا كما كنت ستختار مجموعة واسعة من النماذج، يجب عليك أن تحفز من أجل ذلك”. “تحتاج إلى تدريب [النماذج] بحضور واسع من المظاهر. لأنه إذا لم تفعل ذلك، فإن الذكاء الاصطناعي سيعكس أي تحيزات تم تدريبه عليها.”
مستقبل الذكاء الاصطناعي متوقع، ولكن غير مؤكد
استخدام تكنولوجيا نمذجة الذكاء الاصطناعي في عالم الموضة لا يزال في مرحلته التجريبية، كما أخبرت كلوديا فاغنر، مؤسس منصة حجز النموذج Ubooker، TechCrunch. لقد رأت وفريقها إعلان Guess، وقالت إنه كان مثيرًا للاهتمام من الناحية التقنية، ولكنه لم يكن مؤثرًا أو جديدًا.
قالت: “هذا شعور آخر باستخدام العلامة التجارية للذكاء الاصطناعي ليكون جزءًا من السرد الحالي”. “نحن جميعًا في مرحلة اختبار واستكشاف ما يمكن أن يضيفه الذكاء الاصطناعي – ولكن تأتي القيمة الحقيقية عندما يُستخدم بنية، وليس فقط لرؤية.”
تحصل العلامات التجارية على رؤية من خلال استخدام الذكاء الاصطناعي – وكان إعلان Guess هو المثال الأخير. قال بيرييرا إن شركته اختبرت مؤخرًا فيديو منتج مُنتَج بالكامل بالذكاء الاصطناعي على TikTok حصل على أكثر من مليون مشاهدة مع تعليقات سلبية في الغالب.
“ولكن إذا تجاوزت التعليقات، ترى أن هناك أغلبية صامتة – تقريبًا 20 ضعف التفاعل – تفوق الفريق النقد”، تابع. “كانت نسبة النقرة 30 ضعف عدد الشكاوى، وشهد المنتج زيادة حادة في المبيعات.”
هو، مثل فاغنر، لا يعتقد أن نماذج الذكاء الاصطناعي ستختفي في أي وقت قريب. إذا كان هناك أي شيء، فسيتم دمج عملية استخدام الذكاء الاصطناعي في سير العمل الإبداعي.
قال بيرييرا: “تشعر بعض العلامات التجارية بالراحة عند استخدام نماذج صناعية بالكامل”. “يفضل البعض البدء مع أشخاص حقيقيين وترخيص تشابههم لبناء لقطات صناعية. وتطلع بعض العلامات التجارية ببساطة إلى عدم القيام بذلك – فهي تقلق من أن جمهورهم لن يقبل ذلك.”
قالت فاغنر إن ما أصبح واضحًا هو أن الموهبة البشرية تبقى في المركز، خاصة عندما تمثل الأصالة والهوية جزءًا من قصة العلامة التجارية. هذا صحيح بشكل خاص للعلامات التجارية الفاخرة التي عادة ما تكون بطيئة في اعتماد التكنولوجيا الجديدة.
على الرغم من أن ديكورد لاحظت أن العديد من العلامات التجارية الراقية تجري تجارب هادئة مع الذكاء الاصطناعي، قال موغينوت إن العديد منهم لا زالوا يحاولون تحديد سياسات الذكاء الاصطناعي الخاصة بهم ويتجنبون الأشخاص المولدين بالذكاء الاصطناعي في الوقت الحالي. إنها إحدى الأسباب التي جعلت تضمين Vogue لنموذج ذكاء اصطناعي مثل صدمة.
تساءلت بوفيل إذا كان الإعلان هو طريقة Vogue لاختبار كيفية رد فعل العالم تجاه دمج الأزياء الراقية مع الذكاء الاصطناعي.
حتى الآن، كانت ردود الفعل ليست جيدة. وليس واضحًا ما إذا كانت المجلة تعتقد أنها يمكن أن تتحمل الضغوط.
قالت أوديل: “ما تفعله Vogue مهم”. “إذا انتهى الأمر بـ Vogue إلى القيام بعروض تحريرية مع نماذج ذكاء الاصطناعي، أعتقد أن هذا سيجعل الأمور مقبولة. بنفس الطريقة التي كانت فيها الصناعة مقاومة جدًا لكيم كارداشيان ثم ميزتها Vogue. ثم أصبح الأمر مقبولًا.”